Куда пойти в будни: с 31 по 3 ноября

Bel Suono, Лекарь поневоле, МозгоБойня, Биртман и Музком-бенд - не пропусти события этой недели!

Джем-сейшн — вещь абсолютно необходимая в джазе, ведь именно в джеме воплощается суть джазовой музыки. На джемах встречаются начинающие и опытные джазисты, чтобы создать нечто новое и обменяться опытом.

Какие-либо ограничения принципиально отсутствуют — музыканты не репетируют заранее и не играют по нотам. Свежие идеи и взгляды новичков сталкиваются с мастерством умудрённых опытом музыкантов. На этом стыке зарождается новая музыка.

Музыка в ходе джема превращается в стихийный творческий поток, где чувства идут напрямую, вдоль по цепочке: “музыкант – инструмент – слушатель”, обходя стороной излишнюю концептуальность и композиционность. Именно во время джема джаз становится в той степени импровизационным, в какой он и должен быть.

Музыкальный язык джаза стирает национальные, возрастные и статусные барьеры, давая возможность людям взаимодействовать на уровне ощущений, а не смыслов. Наблюдать за этой фиестой - отдельный вид удовольствия, требующий определённой открытости слушателя.

Пианисты-виртуозы представят программу, которая отражает всё многообразие и широту музыкальных интересов солистов коллектива. Вы услышите всемирно известные композиции разных эпох и жанров в уникальной обработке «Bel Suono» — лидеров в жанре классического кроссовера!

В программе прозвучат произведения русской и зарубежной классики, музыка советских композиторов, мировые хиты, а также авторские произведения солистов коллектива – Никиты Хабина, Антона Мосенкова и Кирилла Гущина.

Каждый концерт «Bel Suono» - это феерия музыки и света, изменившая представление о классической музыке в сознании тысяч зрителей!

Для этого «пустячка» Мольер собрал воедино разрозненные сцены и фразы, не заботясь о цельности характеров. Однако до наших дней эта пьеса в Комеди Франсез была сыграна более 2000 раз и это самая репертуарная пьеса Мольера, хотя, наверное, и не самая лучшая.

Тут все персонажи – словно куклы с размалеванными рожами, которые любят дурачиться, разыгрывать друг друга и забавлять себя самыми странными проказами. И в этом есть отчаянная радость жизни, любовь к людям.

Две истории про любовь и нелюбовь. Про человека и его желание быть счастливым. Две истории — про бесов и людей — и неизвестно, кто из них страшней, потому что со своими бесами еще как-то можно сладить, а люди (особенно близкие) в простоте своей — смеясь и играя — ломают самую нашу жизнь.

Две истории про случайную исповедь и выболтанную чужую тайну. Две истории (обязательно две! даже если вы с первой историей в чем-то не согласны — вторая все ставит на места) про то, что словом можно лечить, словом можно убить. Про близких чудовищ и про чудовищную близость. Две истории про двух беззащитных друг перед другом людей.

Две истории про границы миров — земного и человеческого, людского и бесчеловечного, между небом и землей — где колышутся простые страшные и беззащитные наши судьбы и истории. Две истории про смысл жизни — мерцающий, парящий, как тот жаворонок — чью едва уловимую песню слышим, а иногда нет.

«Хоронько Оркестр» — уникальный театр джаза, кабаре, в основе которого — импровизация и живое общение со зрителями. Каждая композиция, каждая песня — маленький спектакль, наполненный характерами, страстями, сюжетами.

Драматургические образы, разные лица, трудно произносимые речетативы, гиперболические паузы, гротесковые интонации — это Дмитрий Хоронько. Это ураган, захватывающий публику, и уносящий в мир того спектакля, который Хоронько-Оркестр играет здесь и сейчас, где герой живет и радуется, общается с залом, смеется, хулиганит, танцует и, конечно же, прекрасно поет. Дмитрия Хоронько называют шутом, мастером карнавала, а жанр, в котором он выступает — джазовым кабаре, в котором смешаны традиции отечественной эстрады, синкопы джаза и очень личностное прочтение каждой из песен. И каждый его концерт превращается в импровизационное шоу, где находится место и актерской игре, и шоу, и диалогу со зрителями.

По словам музыкантов «Хоронько Оркестра», главная задача их творчества — развлекать. Создавать атмосферу, дарить настроение, жонглировать эмоциями и, как это не банально звучит, радовать публику. Они смешали симфонический джаз, латино, рэп и декаданс во что-то невообразимое. И это что-то в первую очередь надо видеть вживую.

Самый масштабный квиз на планете! Приходите с друзьями, отвечайте на интересные вопросы, соревнуйтесь с другими командами и побеждайте!

Каждый концерт «Биртман» — это незабываемый праздник, ведь именно эти ребята заставили танцевать Василия Уткина и удостоились проклятия самого Юрия Лозы. Тексты песен коллектива мгновенно разлетаются на цитаты и оказываются в ротации ведущих радиостанций.

«Биртман» покорил самую широкую аудиторию — на концерте можно увидеть — студентов-модников, фотомоделей, футбольных фанатов, суровых мужчин в пиджаках и даже главного мушкетера всея Руси — Михаила Боярского.

Концерт-презентация эстрадно-джазового оркестра Платона Газелериди с участием солистов театра.