В Екатеринбургском музее изобразительных искусств открылись две выставки — «Два авангарда» и «Над авангардом», которые познакомят посетителей с работами русских авангардистов начала XX века, произведениями советского неофициального искусства и современных художников.
Экспозиции являются совместным проектом ЕМИИ с известным московским коллекционером неофициального советского и современного российского искусства Антоном Козловым.
«Выставка будет интересна как профессиональным художником, так и тем, кто далек от искусства. Для специалистов она показывает важные вещи, исследует феномен авангарда, а для простых посетителей — это приятное времяпровождение и новый опыт. Эта выставка не разговор учителя с учеником, где первый авангард поучает второй. Это такой разговор дедушки с сыном, а наверху – и с внуком. При этом, и внук, и сын уже стали самостоятельные, успешные, чего-то в жизни добились и реализовались. Где-то с шуткой, а где-то со спором – но это равноправный разговор, и мы видим его на лучших вещах», – отметил коллекционер Антон Козлов.
Выставка «Два авангарда» объединила работы пионеров абстрактного искусства 1910-х–1920-х годов из собрания ЕМИИ с работами неофициальных советских художников 1950-х–1980-х из коллекции Антона Козлова. Экспозиция позволит проследить связь между основными течениями русского авангарда и практикой художников советского неофициального искусства, которые, обращаясь к беспредметности, находили в наследии своих предшественников важнейший импульс для развития собственных творческих систем.
В первом разделе выставки произведения классиков авангарда вступают в прямой диалог с работами их последователей. На стене одного из экспозиционных залов рядом с живописной абстракцией Василия Кандинского «Серый овал» можно увидеть картины Элия Белютина и Бориса Турецкого. На другой стене центром экспозиции являются кубофутуристические работы Надежды Удальцовой, Натана Певзнера, Петра Соколова и их наследников — Игоря Шелковского и Алексея Константинова. Рядом с супрематическими картинами Казимира Малевича, Ольги Розановой, Веры Пестель и беспредметными — Александра Родченко, Сергея Сенькина, Эль Лисицкого размещены работы Эдуарда Штейнберга, Бориса Турецкого, Михаила Гробмана.
Следующие разделы выставки посвящены внутренней эволюции абстрактного языка в неофициальном искусстве, демонстрируя его как гибкий инструментарий, которым свободно пользовались авторы самых разных творческих установок и направлений.
Творчество основоположников советской послевоенной абстракции представлено графическими и живописными произведениями Бориса Турецкого конца 1950-х годов, программной серией Юрия Злотникова «Сигнальная система», а также живописными опытами абстрактного экспрессионизма Льва Кропивницкого, Лидии Мастерковой и Элия Белютина.
Локальный вариант кинетизма, получившего развитие в Советском Союзе в начале 1960-х благодаря художникам группы «Движение», демонстрируют геометрические абстракции Франциско Инфанте, Льва Нусберга, Александра Григорьева и Риммы Заневской-Сапгир, а также «самонапряженные конструкции» художника и изобретателя Вячеслава Колейчука, ставшие результатом исследования практики конструктивистского формообразования.
В произведениях Эдуарда Штейнберга, Марлена Шпиндлера и Владимира Янкилевского авангардное искусство соединяется с авторской системой знаков и символов, становится средством трансляции метафизического опыта художника.
Специальный проект «Над авангардом» представит произведения современных российских художников 2000-х–2020-х из коллекции Антона Козлова, обращающихся в своей практике к исследованию возможностей абстрактного искусства. Проект продолжает начатый на выставке «Два авангарда» диалог между художниками разных поколений, демонстрируя абстрактное искусство как феномен, глубоко укоренившийся в современной культуре.
На выставке зрители увидят живопись, графику, фотографии и объекты 2000-х–2020-х годов художников Анны Желудь, Петра Кирюши, Владимира Логутова, группы «МишМаш», Давида Тер-Оганьяна, Пахома, Романа Сакина и группы «Синие носы».
Выставки «Два авангарда» и «Над авангардом» (12+) будут открыты для посетителей до 17 мая.
Фото: Елена Брянцева.